Группа POWERRAGE, основанная бывшим гитаристом EXCITER John Ricci, в состав которой также входят Todd Pilon (WITCHKILLER), Jacques Belanger (он пел на трех альбомах EXCITER: "The Dark Command" [1997], "Blood Of Tyrants" [2000] и "New Testament" [2004]) и Lucas Dery, сообщила о заключении контракта с лейблом High Roller Records, на котором в следующем году состоится релиз дебютного альбома.
#Powerrage
NIGHTWISH опубликовали 45-минутный документальный ролик, рассказывающий о создании последнего альбома группы, "Yesterwynde", выпущенного двадцатого сентября.
#Nightwish #AcousticRock #Acoustic_Rock #PowerMetal #Power_Metal #SymphonicMetal #Symphonic_Metal #Instrumental #_Instrumental
В рамках недавней беседы с Synyster Gates, у него спросили, планируют ли AVENGED SEVENFOLD как-то отметить юбилей "City Of Evil" с 2025, может быть сыграть его целиком:
«Недавно мы сделали кое-что для нашего Deathbats Club. Не знаю, знаете ли вы об этом. Это очень крутой фан-клуб, который работает на блокчейне, и все вознаграждения и прочее поступают прямо через блокчейн. Это удивительная технология. Цикл NFT потерпел полный крах, и из его остатков вырос этот замечательный способ вознаграждать фанатов и общаться с ними. У нас было небольшое шоу, где мы исполнили все олдскульные песни и нарядились полудурками. Это было очень весело. Но я знаю, что некоторые группы делают из этого целый цикл [юбилейных концертов], это круто, но нас это не очень интересует. Мы просто постоянно пытаемся пробивать дорогу в надежде найти новые, уникальные, свежие способы подачи и создания музыки».
#Avenged_Sevenfold #AvengedSevenfold #AlternativeMetal #Alternative_Metal #HeavyMetal #Heavy_Metal #MetalCore #Metal_Core
BUMBLEFOOT в недавнем интервью ответил на вопрос о том, как он открыл для себя мир рок музыки и почему решил стать музыкантом:
«Я родился в Бруклине (Нью-Йорк), а потом в довольно раннем возрасте, и произошло это в пять лет, мы переехали в соседний район, на Статен-Айленд, где были одни олени и кролики, до того как он превратился в скопище озлобленных людей, слишком много людей в тесном пространстве. И я переехал в этот район. Мне было пять лет. И там было полно детей моего возраста; это было идеально. Мы просто стучали в дверь, заходили в дом и просто тусовались друг у друга. Я заходил к ним домой, а там по всему полу валялись альбомы, винилы их родителей, их старших братьев и сестер. И вот в таком возрасте, просто из любопытства, ты видишь большой квадрат с обложкой, и ты такой: «Что это?». И ты идешь, ставишь винил на проигрыватель, опускаешь иглу, садишься на кровать и смотришь на колонки, как будто смотришь телевизор и просто слушаешь. И все это время вокруг лежали такие замечательные альбомы, что уже в раннем возрасте я познакомился с BEATLES и их сольными альбомами, Элтоном Джоном, QUEEN и многими другими группами. И вот в один из таких дней, когда мне было пять лет, как раз вышел новый альбом. Я был в гостях у своего друга Боба. У него были сестры-подростки, и одна из них, должно быть, купила этот альбом. И там были эти... У них были длинные волосы. Я не мог понять, парни они или девушки, потому что у них были разрисованные лица. И я подумал: «Что это? Что это? Выглядело это очень интересно. Мы включили их, и это были KISS «Alive!». И это все изменило. Это исказило мой хрупкий детский разум. Я услышал это и сразу же подумал: «Я не знаю, что происходит, но это то, что я хочу попробовать». И это меня очень сильно вдохновило. Я был просто поражен тем, что я слышал, и тем, что я представлял и воображал. И мне захотелось заняться именно таким делом.
Итак, к шести годам у меня была группа с моим братом и соседом. Мы начали делать демо-записи, используя несколько кассетных магнитофонов. Записывали на один, потом воспроизводили, записывали на другой, пока пели, чтобы наложить вокал, а потом записывали на третий, делали копии, чтобы раздать всем друзьям. И мы устраивали концерты у себя во дворе, а потом в школе, в которую ходили, и все такое, и все это продолжалось. И вот все это начиная с шести лет. Как и в случае с моим новым альбомом, в детстве я был очарован космосом — планетами, астрономией, космонавтикой, астрофизикой, всем. Я был умным ребенком. Сейчас я тупой. Я стал глупым взрослым, но я был очень умным ребенком. И мне нравилось заниматься такими делами. Меня это завораживало, и я постоянно читал. Все выходили на улицу играть в футбол или что-то еще, а я сидел на заднем дворе и читал энциклопедии, просто впитывая все. И первая песня, которую я написал, была о планете Юпитер, когда мне было шесть лет. Она называется «Jupiter Is Nice». И это была переделка песни SWEET «Fox On The Run». Потому что я еще не умел создавать свои собственные мелодии. У меня не было достаточного количества элементов, я не прожил достаточно времени и не пережил достаточно событий, я не слышал достаточно музыки, из которой можно было бы черпать, поэтому все, что я мог делать, — это просто копировать то, что я слышал по радио в тот момент».
#Bumblefoot #HardRock #Hard_Rock
Видео: https://www.youtube.com/watch?v=zP33DblWoAo
https://www.youtube.com/watch?v=ahh-Q0gveWM
ORIANTHI в недавнем интервью прокомментировала свое возвращение в состав ALICE COOPER на зимние концерты, в которых она заменит Nita Strauss.
«Alice — как член семьи. Работать с ним было так здорово, и это огромная честь. Alice — легенда. Я знаю, что шоу будут очень веселыми. Это будет совсем другая динамика и перемены по сравнению с работой с Nita».
По словам Orianthi, предложение об участии в туре в январе-феврале она получила по электронной почте:
«Я ответила: «Конечно». Хотя если честно, сначала я написала: „Я не уверена, потому что у меня сейчас свои дела с туром“. Но мы переставили некоторые события и все получилось».
Далее она сказала, что привнесет свой собственный стиль в выступления Alice:
«Я привнесу в группу нечто совершенно иное, чем в случае с Nita. Она привносит рок и металл — и это потрясающе. Она невероятный исполнитель, но то, как она играет, отличается от меня. Я играю больше классический блюз-рок, так что это совсем другая динамика».
#Alice_Cooper #AliceCooper #HardRock #Hard_Rock #PsychedelicRock #Psychedelic_Rock #HeavyMetal #Heavy_Metal #Hard 'n' Heavy #_Hard 'n' Heavy
BURIED BY LAVA сообщили о том, что 24 января состоится релиз нового ЕР In Your Eyes We Perish, за сведение которого отвечал Tiago Alves в Praia da Vitoria:
“Between Heaven And Hell”
“Framed And Forgotten”
“Rose And Leeches”
“Hela”
“Glass Paths”
“My Friend Mr. M”
#Buried_by_Lava #BuriedbyLava
Видео: https://www.youtube.com/watch?v=PFuUVyHMzf4
TIM 'RIPPER' OWENS в недавнем интервью спросили, что он думает о текущем состоянии туровой индустрии:
«Ну, есть сложности... Я думаю, одна из причин заключается в том, что сейчас многие гастролируют. В Америке гастроли проходят просто нон-стопом. Наши туры KK'S PRIEST были хорошо встречены в Америке, но это дорого для известных групп. KK'S PRIEST не могут приехать в Австралию. Мы пытались. Мы надеемся, что сделаем это. Мы пытались приехать туда, но доходы и расходы не сходились, так что K. K. не будет этого делать. Мы не новая группа, которая едет на гастроли и теряет деньги или срывает куш.
Но там тяжело. Есть группы, которые часто отменяют концерты из-за низких продаж билетов. Я видел, как одна такая группа отменила свой приезд в Австралию. Кажется, женская трибьют-группа JUDAS PRIEST собиралась приехать туда и была вынуждена отменить выступление. И всё из-за расходов. Мне повезло, что моя сольная группа там, так что мне повезло. И я много гастролирую. Я гастролирую по всему миру сольно, и у меня есть музыканты, которые живут в разных частях света, чтобы я мог ездить в разные страны на гастроли. Потому что здесь я не могу позволить себе гастролировать самостоятельно со своей группой. Но во всём мире сейчас тяжело. В Америке сейчас довольно хорошо, но я думаю, что там примерно так же, как и везде. Но металлическая сцена всё ещё существует — я думаю, она просто перенасыщена. Когда мы гастролировали с KK'S PRIEST в последний раз, IRON MAIDEN гастролировали на Западном побережье одновременно с нами, JUDAS PRIEST гастролировали, MEGADETH гастролировали. JUDAS PRIEST, я думаю, специально организовали свой тур так, чтобы выступать в соседнем городе, когда мы там были, потому что мы играли в Канаде, в Торонто, а на следующий день они играли в Ниагара-Фоллс, который находится совсем рядом. Но так уж сложилось. Так что я думаю, что это действительно сложно и дорого. Получается, что все тратят свои 300 долларов на билет на IRON MAIDEN и 150 или сколько там стоит билет на JUDAS PRIEST в Америке. У IRON MAIDEN, наверное, билет стоит 100 долларов или около того, а JUDAS PRIEST, наверное, 50 или что-то вроде того в Америке, я полагаю. Но всё стало очень дорого».
#Tim_'Ripper'_Owens #Tim'Ripper'Owens #HeavyMetal #Heavy_Metal
The Shadow, концертное видео RPWL, доступно для просмотра ниже. Это фрагмент нового релиза "TRUE LIVE CRIME"
#RPWL #ProgressiveRock #Progressive_Rock
Видео: https://www.youtube.com/watch?v=oCWVQYEz0k4
Joey DeMaio в недавней беседе обсудил грядущую перезаписанную версию "Sign Of The Hammer":
«Я думаю, что это даёт нам возможность взглянуть на песни и сохранить все элементы, которые нравились людям: припевы и так далее, посыл, тексты — но при этом улучшить качество звука. Сегодня, когда я слушаю альбом, мне кажется, что всё стало намного чётче, появилось больше воодушевления и энергии. И да, фанаты, которые уже купили оригинальную пластинку, останутся с ней навсегда. А новая версия — это уже другая версия. Это как две рубашки или два пиджака — один может немного отличаться, иметь другие пуговицы, но в похожем стиле. Именно так мне это и представляется. Думаю, людям понравится новая версия. И если вам понравилась первая версия, думаю, вам понравится и эта. Она просто немного другая, в ней есть что-то... Может быть, немного магии. Не знаю. Посмотрим, что подумают люди. Вы скажете мне, когда услышите альбом».
В том же разговоре он обсудил и использование ИИ для создания музыки:
«Сейчас я не особо вникаю в тему искусственного интеллекта. Конечно, сейчас его используют в электронной почте и тому подобных вещах. Я думаю, это хорошо применительно к электронной почте, когда вы получаете спам, чтобы иметь возможность блокировать его; ИИ делает это автоматически или распознаёт его. Я считаю, как и всё остальное, это инструмент, и я предполагаю, что он найдёт своё место в жизни каждого. Думаю, некоторые люди будут использовать его для создания музыки, искусства и прочего. Они уже начали это делать. И я смотрю на это таким образом: если кто-то не играет на инструменте, если для него это способ выразить музыкальную идею, то это его инструмент. Так получилось, что я умею играть на гитаре, и я могу себя выразить таким образом. Но если кто-то не умеет играть, он может просто сказать: "Напиши мне песню такую-то и такую-то", и так он и будет творить. И кто знает — может быть, из этого получится отличная музыка. Я не знаю. Или великое искусство. Я думаю, прошло слишком мало времени, чтобы судить об этом и понять, что произойдёт. Но я думаю, что всегда найдётся возможность для людей, которые действительно сочиняют что-то красивое, будь то поэзия, нарисованная от руки красивая картина или песня. Я думаю, что всегда будут возможности для творческих людей, у которых есть талант. Если вы сделаете что-то великое, я думаю, это будет жить вечно, и я не думаю, что этого стоит бояться».
#Manowar #HeavyMetal #Heavy_Metal
Видео полного выступления DAVID LEE ROTH, которое состоялось первого 13 апреля 1988 года в рамках тура Skyscraper в Монреале, доступно для просмотра ниже:
"The Bottom Line"
"Hot Dog and a Shake"
"Ain't Talkin' 'Bout Love" (Van Halen)
"Just Like Paradise"
"Knucklebones"
"Easy Street" (The Edgar Winter Group)
"Hot For Teacher" (Van Halen)
"Stand Up"
"On Fire" (Van Halen)
- Steve Vai guitar solo -
"Skyscraper"
"Just a Gigolo / I Ain't Got Nobody" (Louis Prima)
"Goin' Crazy!"
- steel drum solo -
"Yankee Rose"
"Panama" (Van Halen song)
"California Girls" (The Beach Boys)
Encore:
"You Really Got Me" (The Kinks)
Encore 2:
"Jump" (Van Halen)
#David_Lee_Roth #DavidLeeRoth #PopRock #Pop_Rock #BluesRock #Blues_Rock #HardRock #Hard_Rock
Видео: https://www.youtube.com/watch?v=fK97JDW6Cwo
National Guitar Museum вручил награду за жизненные достижения ALEX'y LIFESON'y:
«Игра Alex'а вдохновила бесчисленное множество гитаристов на расширение границ возможностей гитары. И я один из них», — говорит HP Newquist, исполнительный директор Национального музея гитары. «Его игру трудно отнести к какой-то одной категории - назвать его «рок-гитаристом» - это еще не значит описать ее. Захватывающие риффы, сложные инструментальные пассажи, классические переливы, оглушительные аккорды, великолепный тембр... и это только начало того, что умеет Alex как гитарист».
Alex: «Для меня большая честь получить эту награду за жизненные достижения от Национального музея гитары. Я влюбился в гитару, когда мне было одиннадцать лет, и продолжаю свой роман до сих пор, шестьдесят лет спустя. Она была моим голосом, моей возлюбленной и моим партнером на протяжении всей жизни, и у нас никогда не было ни одного спора. Я благодарен за это признание и счастлив разделить с вами те блага, которые приносит работа гитариста».
#Rush #HardRock #Hard_Rock #ProgressiveRock #Progressive_Rock
Вокалист CHEVELLE Pete Loeffler в подкасте "Anti-Heroes With Zach Blair" рассказал о том, как идет процесс работы над новым материалом:
«Мы не знаем, когда выйдет новый альбом CHEVELLE, но мы надеемся выпустить сингл очень скоро, в ближайший месяц. Если все в нашей команде согласятся с тем, какой именно».
Далее Pete сообщил, что CHEVELLE «на самом деле находятся в процессе переговоров с менеджерами». Он объяснил:
«На данный момент у нас нет менеджеров. Мы просто работаем, чувак, с 21-го года. Мы просто отпустили всех. То есть, у нас есть все остальные члены команды — агенты — и мы только что начали проводить собеседования с некоторыми менеджерами. И это, надеюсь, принесет пользу. Посмотрим».
#Chevelle #AlternativeMetal #Alternative_Metal #NuMetal #Nu_Metal
SAMMY HAGAR опубликовал видео, в котором рассказал, что участие в церемонии введения в Зал Славы Рок-н-Ролла FOREIGNER далось непросто:
«Я менял речь, наверное, раз 20, вплоть до того момента, когда стоял за кулисами и готовился к выступлению. Я говорю о... [Они сказали мне]: "У вас есть три минуты". Я перечитал все заново. Я просил: "Уберите эту часть. Если вы ее вставите, я могу ее сказать, а я не хочу ее говорить". Поэтому я отредактировал его еще раз.
Я был в полном замешательстве. Я очень хотел, чтобы они мной гордились. Когда все было готово, я почувствовал чертовское облегчение. Когда я вышел на сцену, чтобы спеть "Hot Blooded", я сказал: "Да! Теперь это мое любимое дело"».
О своем исполнении "Hot Blooded":
«"Hot Blooded" — кажется, что это простая короткая песенка. Но она настолько чертовски сложна по текстам: 'I got a fever of 103. I got a fever inside of me.' Это очень деликатно, и вы должны это сделать. Но я не смог. Я неправильно спел строчку. Я хотел спеть: "I got a fever of 103". А вместо этого выдал: "I got a fever inside of me". И я подумал: "Черт! Вот и провалился".
Так что я пару раз посмотрел на суфлер. Я разочарован собой за это, но я справился».
Он добавил, что "горд" своим выступлением и добавил: «Lou меня похвалил, а мне большего и не нужно. Он сказал: "Ты был крут!"»
#Sammy_Hagar #SammyHagar #HardRock #Hard_Rock #AcousticRock #Acoustic_Rock #Hard 'n' Heavy #_Hard 'n' Heavy
WEDNESDAY 13 в интервью "Talk Toomey" рассказал о том, как проходила работа над новым альбомом, релиз которого намечен на начало следующего года на Napalm Records:
«Мы закончили работу над [новым альбомом] этим летом. Но я не сразу начал делать фотографии и все такое. Мы просто закончили запись. Мы просто не торопились с работой. Я хотел послушать его и убедиться, что мне все нравится, и не хотел ничего добавлять в него. Но все сложилось так, что получилось очень гладко.
В начале года мы гастролировали с CRADLE OF FILTH, я вернулся домой и понял, что должен начать писать. По сути, два месяца я просто сочинял каждый день в одиночку. А потом я пригласил домой своего барабанщика. Он принес электронную ударную установку в мой гараж. И я сказал: «О, круто. Ладно, вот моя песня». И мы просто записывали песни вживую друг с другом. В этот раз я не использовал драм-машину, что делал раньше. Я не хотел с этим возиться. И песни появились довольно быстро. И сразу же они напомнили мне о первых двух альбомах. И я полагаю, что это в основном потому, что я снова вернулся к написанию музыки. Мы расстались с нашим давним гитаристом в начале этого года, так что когда дело дошло до процесса написания, я снова вернулся к тому, что делал в самом начале, потому что в самом начале не было группы WEDNESDAY 13. Это был я сам в своем подвале, пишущий песни, так что я просто вернулся к такой практике».
На вопрос о том, как недавний тур с материалом MURDERDOLLS повлиял на новый материал, музыкант ответил:
«Несомненно это оказало влияние. Я думаю, иногда ты начинаешь узнавать, что люди говорят о группах или о чем-то еще, и начинаешь верить в то, что на самом деле было не так. Так и с MURDERDOLLS, всю свою жизнь я всегда играл в простых трехаккордных рок-н-ролльных группах. И люди всегда называли это простым и легким, «То, что ты делаешь, легко делать. Это не сложно, как DREAM THEATER или что-то в этом роде». И я думаю, что в моей голове пронеслось: «О, я думаю, то, что мы делаем, на самом деле не так уж и сложно». А потом в последнем туре с нами играл барабанщик DEVILDRIVER, и у DEVILDRIVER просто сумасшедшие, безумные барабанные партии. А потом он добрался до барабанных партий Джоуи [Джордисон, поздний барабанщик SLIPKNOT и гитарист MURDERDOLLS], и он такой: «Это реально сложно. Это реально сложно исполнить. Вроде бы все просто, но это не так легко». И я понял, что то, что делали MURDERDOLLS, — это нечто особенное. Это не обязательно должно быть сложным или что-то в этом роде. И я подумал, что за последние пару лет мои альбомы стали более металлическими. А я, возможно, пытался немного поэкспериментировать, потому что никогда не делал этого в прошлом. Но, поразмыслив над материалом MURDERDOLLS за последний год или около того, я понял, что это именно то, на чем я специализируюсь. Для меня это естественно. И я просто вернулся к этой тематике. Так что они определенно помогли сформировать новую музыку. Я понял, что то, что я сделал, — опять же, это не изменило мир, это не было чем-то совершенно новым, но у этого определенно был свой стиль. И я не думаю, что это было повторено. Я не часто встречаю подобное в современных группах. А мы просто исполняли то, на что ориентировались. Мы просто подражали MÖTLEY CRÜE, TWISTED SISTER и W.A.S.P. и добавляли все свои идеи. А во многих новых группах я этого не вижу и не слышу».
#Wednesday_13 #Wednesday13 #HorrorRock #Horror_Rock #AlternativeMetal #Alternative_Metal #GlamMetal #Glam_Metal
AVENGER OF BLOOD опубликовали официальное видео с текстом на песню "Revenge Is My Name".
#Avenger_of_Blood #AvengerofBlood #ThrashMetal #Thrash_Metal 
Видео: https://www.youtube.com/watch?v=gw0rwLRaQeo
GENE SIMMONS в интервью подкасту "Behind The Setlist" рассказал о том, как он теперь гастролирует и выступает со своей сольной группой:
«Я думал, что смогу прожить без сцены [после завершения прощального тура KISS "End Of The Road"]. Стоит отметить, что там, на сцене, происходит магия, которую словами не описать. Это ощущение, а об ощущениях говорить сложно. Был такой парень доктор [Артур] Янов, и он придерживался странной хипповской точки зрения о том, что люди держат всё в себе. Поэтому людей помещали в звукоизолирванную комнату. Это называлось терапия криком ["Первичный крик"]. Ты заходишь туда и просто даёшь себе волю, и, по слухам — я никогда в этом не участвовал, но, по слухам, люди выходят облитые потом, разгрузившиеся и уставшие — там они выплёскивают эмоции. И в жизни есть свои правила. Нельзя делать женщинам слишком много комплиментов. Нельзя обниматься. Есть все эти правила. Нельзя шутить про трансов, геев, евреев, чёрных — нельзя, потому что мы очень своеобразные... Есть тонкие правила, о которых мы все должны помнить. Не на сцене. Ты свободен. Ты просто выплёскиваешь всю эту энергию, и это праздник жизни с фанатами и тобой, и ты попадаешь в это радостное место. Так что GENE SIMMONS BAND — это шанс для меня и нескольких друзей, которые просто монстры во владении своими инструментами, выйти на сцену и отлично провести время. Стоит отметить, что у нас нет ни менеджеров, ни туровой команды, ничего. Ни грузовиков, ничего. Местные промоутеры обеспечивают бэкграунд, а мы просто выходим и играем. И нет никаких застывших сет-листов. Фанаты могут крикнуть: "Почему бы вам не исполнить "Almost Human" из 1804 года?" Запросто. И мы её играем. Или: "Ребята, вы знаете "Whole Lotta Love"?" — "Да, думаю, да". И мы играем её. Или импровизируем. И на каждом концерте мы приглашаем фанатов на сцену. "Вы умеете петь? Вы умеете играть? Давайте устроим вечеринку"».
Когда него спросили, как возникла идея гастролировать без менеджеров и туровой команды, он ответил:
«На самом деле так делали чёрные музыканты, когда выступали в Chitlin' Circuit — так назывались чёрные клубы, потому что они не могли играть в белых клубах. Так, например, Чак Берри, как известно, появлялся со своей гитарой, и там была местная группа. Я так не делаю — я беру с собой свою группу, — но Берри появлялся и говорил ребятам: "Изучите записи, выучите эти песни, я собираюсь выступить", и никаких репетиций, ничего. Просто позвольте этому случиться. И вы можете быть такими же слаженными, как THE [ROLLING] STONES. Я не знаю, видели ли вы когда-нибудь THE STONES вживую. Сколько бы они ни репетировали, у них получается как-то небрежно, грязно. И вы никогда не знаете, где конец песни — она никогда не заканчивается — потому что конца нет, вы просто чувствуете его. Так что мы получаем огромное удовольствие. Фанаты, как говорят на улице, врубаются. А потом ты умираешь. Вот и всё».
Gene также обсудил разницу в финансовом плане между доходами его сольной группы и KISS:
«Я зарабатываю больше со своей сольной группой. Да, у нас нет менеджеров, нет частных самолётов, нет 20 прицепов, нет команды из 60 человек, нет масштабных шоу. Одна только пиротехника для каждого шоу [KISS] стоила 10 тысяч, иногда 50, в зависимости от того, было ли выступление на открытом воздухе. Это огромные затраты, но я горжусь тем, что занимался этим с Paul'ом и остальными ребятами из группы. Но сейчас совершенно другое дело. Представьте, что вы решили арендовать несколько усилителей в гараже и подключиться к ним, а потом пришли бы все соседи, и у вас начались бы совсем другие отношения. Мы ничего предварительно не готовим. Всё получается неформально и очень весело».
#Gene_Simmons #GeneSimmons #HardRock #Hard_Rock
The Coldest Heart (Live Semi Acoustic 2024), новое видео CEMETERY SKYLINE, доступно ниже.
#Cemetery_Skyline #CemeterySkyline #GothicRock #Gothic_Rock
Видео: https://www.youtube.com/watch?v=oCo4tzN_WUY
Parasite, новое видео WE ARE THE CATALYST, доступно для просмотра ниже.
#We_Are_the_Catalyst #WeAretheCatalyst
Видео: https://www.youtube.com/watch?v=khD4IjAkR3k
Agony, новое видео CHROM, доступно для просмотра ниже.
#Chrom
Видео: https://www.youtube.com/watch?v=JJ1rADQVjYo
Million Watts Electrified, новое видео THE LORDS OF ALTAMONT, доступно для просмотра ниже.
#The_Lords_of_Altamont #TheLordsofAltamont
Видео: https://www.youtube.com/watch?v=43CH2ZYrOlI
