#news #cinéma #ciné #film #toile #spectacle #Japon #mystère #source #drame #nature #mywork #mytext

« Le mal n’existe pas » de Ryûsuke Hamaguchi
Une région reculée du Japon où la nature a gardé sa majesté. Un long très long plan sur la canopée d’une forêt de pins. Le silence en point d’orgue. Que du bonheur ! Au loin le bruit d’une cognée, un bûcheron qui coupe son bois. C’est magnifique avec une musique sublime, une photographie digne des grandes estampes japonaises. Mais un projet de « camping-glamour » vient rompre cette belle harmonie. L’inquiétude des résidents sur l’implantation d’une fosse septique qui pourrait polluer la source du village, sur les capacités d’hébergement, le danger sur l’équilibre écologique, sur la perturbation du passage des cerfs… Que du concret, très concret….. Un plan sur le Tokyo des investisseurs, des 4x4 et même du plastique, pour faire comprendre l’ « évolution » des choses. Puis soudain avec la disparition d’une enfant tout devient flou, fou, irréel. Un trou noir, un mystère éprouvant pour le spectateur lambda que je suis. J’en suis restée pantoise, égarée et même perdue. Reste la beauté des paysages, le silence et une musique en communion. Ce n’est pas rien. Je pense ne pas être tout à fait en phase avec la complexité de la pensée japonaise. Mireille MOUTTE

#news #cinéma #ciné #toile #art #drame #Espagne #naissance #avortement #mort #fuite #solidarité #denuement

O CORNO, une histoire de femmes. Drame, réalisé par Jaione Camborda avec Janet Novás, Siobhan Fernandes, Carla Rivas
On est en Europe mais loin très loin du célèbre « 3 mariages et un enterrement » c’est plutôt 2 naissances et un avortement. Les années 1970 sous l’Espagne franquiste ce qui explique l’ambiance de mort en suspens et de souffrance en viatique qui règne du début à la fin du film.. Certains trouvent une note optimiste dans la dernière naissance, il faut vraiment avoir la confiance chevillée au corps pour se réjouir d’une naissance dans ces conditions de fuite, de dénuement et d’insécurité. La note optimiste, pour moi, est la solidarité des femmes entre elles contre l’adversité.. Janet Novás est magnifique en héroïne du quotidien ! Une piqûre de rappel efficace du désastre de l’extrême droite (fascisme) au pouvoir

#Cinema #Drame #Corruption #Russie #Lang_fr

L'IDIOT

Cinéma russe, soviétique et post-soviétique, drame , thriller politico-policier, société. L'Idiot est le titre de mon roman préféré de #Dostoïevski. Il est incarné par Dima, un plombier homme à tout faire d'une cité post-soviétique construite à la hâte après la 2ème guerre, menaçant ruine.

Comme l'Idiot, Dima, seul à se rendre compte du danger, commence par amuser les responsables, puis les inquiète, puis en est méprisé ce qui le sauve. Mais, toujours comme chez Dostoïevski, sa "mission" le condamne....

La corruption est au centre de la problématique du film , et elle fait partie de. la société à tous les niveaux, y compris ceux qui en pâtissent, car ils aimeraient bien en profiter aussi. On retrouve la question de la perversion ou de la déviation, dans la corruption qui en est une autre forme, pas si différente. La mort, l'assassinat, sont ses moyens de fonctionnement, avoir plus est une promesse de plus de plaisir.

Peu ou pas connu ailleurs qu'en Russie, le film, prenant et émouvant, dénonce cet attrait de tous, sauf Dima, l'Idiot.
Il a été plusieurs fois récompensé au festival de Locarno en 2014, entre autre par des jurys que j'aime, celui du public, et du jeune public.
La musique est de l'idole rock post-punk soviétique le russo-coéen qu'on reconnait aux premières notes, Viktor Tsoï. Le réalisateur, Yuri Bukov dédie ce film à un autre réalisateur Alekseï Balabanov, inventeur du cinéma noir de bandits de l'époque d'Eltsine, alors au sommum de la corruption.

Trouvé par hasard et regardé à cause de son titre, j'ai bien aimé ce film, son rythme, ses vues saisissantes, son réalisme mais aussi la résilience d'un peuple perpétuellement soumis à la violence du pouvoir. VOST, un plaisir pour moi !

https://catalogue.darkino1.top/post/films/3166-lidiot

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#Кино #Драма #Коррупция #Россия #Lang_ru

Дурак (фильм)

Российское, Советское и постсоветское кино, драма , политико-криминальный триллер, общество. Идиот - это название моего любимого романа #Достоевского . Его играет Дима, разнорабочий-сантехник из постсоветского городка, наспех построенного после 2-й войны и находящегося под угрозой разрушения.

Как идиот, Дима, единственный осознающий опасность, сначала забавляет чиновников, затем беспокоит их, а затем презирает то, что его спасает. Но, как и у Достоевского, его "миссия" осуждает его....

Коррупция находится в центре сюжета фильма , и она является его частью. общество на всех уровнях, включая тех, кто от этого страдает, потому что они тоже хотели бы извлечь из этого пользу. Мы находим вопрос об извращении или отклонении в коррупции, которая является другой, не такой уж и отличной от нее формой. Смерть, убийство - вот его способы функционирования, получение большего-это обещание большего удовольствия.

Малоизвестный или малоизвестный нигде, кроме России, фильм, захватывающий и трогательный, осуждает эту привлекательность всех, кроме Димы, идиота. Он был несколько раз награжден на фестивале в Локарно в 2014 году, среди прочего, жюри, которое мне нравится, жюри публики и молодого зрителя.

Музыка принадлежит советскому кумиру пост-панк-рока, русскоговорящему, которого мы узнаем с первых нот, Виктору Цою. Режиссер Юрий Буков посвящает этот фильм другому режиссеру Алексею Балабанову, изобретателю бандитского нуарного кино времен Ельцина, тогда находившемуся на пике коррупции.

Найденный случайно и просмотренный из-за названия, мне очень понравился этот фильм, его темп, захватывающие виды, его реализм, а также стойкость народа, постоянно подвергающегося насилию со стороны власти. Оригинальная версия Sub-T, мне очень приятно !

https://kinogo.biz/33041-durak.html

#news #cinéma #ciné #film #drame #réfugiés #sauvagerie #extrêmes-droites #intérêts #humain #détresse #mywork #mytest

Green Border, d’Agnieszka Holland
Un film glaçant, une détresse humaine « loin » des regards. Une zone de non-droit, un no man’s land entre Biélorussie et Pologne. Des réfugiés ballottés d’une frontière à l’autre, escroqués, dévalisés, parqués, traités comme du bétail, pris en otage par des pouvoirs sans scrupules qui exploitent la crise migratoire pour affirmer leurs discours d’extrême droite. Un retour aux pires moments de notre histoire. Un tel mépris de l’être l’humain nous surprend encore et les discours humanistes européens semblent bien loin de ce Green border. Bravo à la réalisatrice qui a su nous mettre face à notre sauvagerie dès qu’il s’agit de « défendre nos intérêts ». Mireille MOUTTE

#news #cinéma #ciné #écran #film #drame #horreur #ordinaire «#sordide #Shoah #nazi #mywork #mytex
L’horreur ordinaire
Je sors du film « La zone d’intérêt » avec la nausée non pas que le film ne remplisse pas son office, mais parce qu’il le remplît au-delà du supportable. Cette famille nazi si ordinaire, si médiocre à deux pas du mur d’ Auschwitz, génocide industrialisé, avec ses problèmes d’intendance, de vacances, de famille, de travail, de jardinage, de couple, nous ressemble tant, vertigineux. J’ai de suite pensé à notre position si confortable à nous aussi par rapport à l’Ukraine, chargée de défendre « jusqu’aux derniers » notre démocratie occidentale. A Gaza détruite pour supprimer des terroristes qui pourraient très bien venir troubler notre belle harmonie. Aux milliers de morts immigrés en Méditerranée, en mer du Nord, aux frontières…..Bien sûr cela se passe à quelques kilomètres de notre « home sweet home » Nous voyons tout ça par le prisme de l’écran de télévision, en spectateurs curieux et attentifs. Mais nous sommes tout autant concernés et impliqués au premier chef par ces massacres.
Dans le film un haut dignitaire nazi dit à un entrepreneur: « Ne vous faites pas du souci tous ne passeront pas par les fours, vous aurez vos ouvriers ». Tout est planifié, sordide, jusqu’au nettoyage du musée de la Shoah qui attend des milliers de touristes. C’est un film d’intérêt national à voir absolument, même par des collégiens.(prévoyez des sacs vomitifs).
Le réalisateur a dit de manière prémonitoire que : « le danger c’était de faire un film d’horreur » À vous de juger.

#news #cinéma #ciné #film #culture #festival #télérama #drame #déprime #noir #dramatique #mytext
Deux films du festival Télérama vus ces derniers jours :
« The quiet girl » de Colm Bairéad et « Les feuilles mortes » de Aki Kaurismäki. Durs et Oppressants. Ambiance gris/ noir, du lourd, du très très lourd. Pour les feuilles mortes je suis sortie en pensant tout simplement au suicide. L’atmosphère des deux films est angoissante pour l’un, déprimante pour l’autre. Le climat post-soviétique de la Finlande est sans doute très bien rendu, mais relève à mes yeux de l’asile psychiatrique. Vie-travail-amitié englués, piégés dans une simple survie. J’ai cru au début être dans les années 50/60, mais les infos sur la guerre en Ukraine étaient bien contemporaines. L’Irlande n’est qu’un décor, à peine entrevu mais qui plombe largement l’atmosphère. On a froid pour cette petite fille délaissée et pourtant c’est l’été.. Dur, très dur. Aucun espoir à attendre, même le peu d’amour en filigrane est bancal. Si vous êtes sous Prozac à éviter… Mireille MOUTTE

#news #cinéma #ciné #film #drame #comédie #Ken-Loach #the-old-oak #amitié #générosité #solidarité

The old oak de Ken Loach, avec Dave Turner : Ebla Mari, Claire Rodgerson

Les films de Ken Loach devraient être remboursés par la sécu tant ils font du bien à l’âme, nous réconcilient à l’Homme, à son humanité généreuse, altruiste. La résistance à l’ignominie est son thème favori, ressassé comme un mantra. Tel son héros TJ, il en faut du courage pour se confronter à son propre destin, sa propre souffrance et malgré tout faire face à l’ignorance, la bêtise, la haine. C’est sûr, l’amitié, la fraternité, la solidarité vaincront l’obscurantisme et l’ignorance et grâce à Ken Loach et son vieux chêne j’y croît encore un peu.

#Cinema #Film #drame #thriller

Payback-1999

avec Mel-Gibson

BO de grands classiques :

• Anniversary Song, interprété par Chris Boardman
• It’s a Man’s Man’s Man’s World, interprété par James Brown
• Sway, interprété par Dean Martin
• Smoke Gets in Your Eyes, interprété par Vic Damone
• Ain’t That a Kick in the Head, interprété par Dean Martin
• Voodoo Child (Slight Return), interprété par Jimi Hendrix
• The Thrill Is Gone, interprété par B. B. King
• Luck Be a Lady, interprété par Michael Civisca
• You’re Nobody till Somebody Loves You, interprété par Dean Martin
• If I Had My Life to Live Over, interprété par Lou Rawls

Dans les gris et bleus, une course s’engage après un vol qui symbolise la vie de Porter, héros du film :

"Peu d’hommes avent combien vaut leur vie. Moi je sais. 70 000 $. C’est ce qu’on m’avait volé. Et c’est ce que j’allais récupérer".

https://youtu.be/JqnDqLEK2xA

#film #cinema #drame #tragédie #guerre #soviétique #Bielorussie #carnage #crimes-de-guerre #военная #драма #трагедия #Белоруссия

Requiem pour un massacre / Иди и смотри ###

ou Va et regarde au Québec (Иди и смотри - idi i smotri) est un film soviétique réalisé par #Elem-Klimov , sorti en 1985.

Il s'agit de l'adaptation de l'œuvre Récit de Khatyn (Хатынская повесть, 1971) et du mémoire Je suis d'un village en feu (Я з вогненнай вёскі, 1977) d' #Alès-Adamovitch (Coscénariste du film, né à Minsk, ville sous statut particulier).

Le titre original se traduit littéralement « Viens et vois », phrase tirée du verset 6:7 de l’Apocalypse, traduction Ostervald 1867. Il est également connu sous le titre "Va et regarde" et considéré comme l'un des meilleurs films de tous les temps (_n°115 sur mille, en 1985)_.

Un film bouleversant de l'invasion allemande pendant la 2ème guere mondiale ou Grande Guerre Patriotique, en #Biélorussie , signalé par #Hervé-Caresse dans le bulletin n°58 de #Vu-du-Droit sur l'Ukraine, comme l'un des 650 #Oradour-sur-Glane ayant eu lieu en Biélorussie - soit 650 x 500 personnes, un ravage impensable et jamais évoqué, par la Wehrmacht et les SS.

Le film est disponible en français ici -> https://1fichier.com/?rh791d57nw5cgjnyt16s

La #Légende du #Kung-Fu | #Film en #français - #Cinéma

https://www.youtube.com/watch?v=9TSbZHM_3ls

Une jeune veuve décide de se vendre pour payer l'enterrement de son défunt mari. #WingChun, prise de pitié par le destin tragique de la jeune femme, décide de l'aider. Après lui avoir trouvé une place de vendeuse de soja, elle devra également mettre au service de la jeune veuve esseulée sa maîtrise des #arts #martiaux, pour lutter contre les malfrats qui terrorisent la région...
Wing Chun (1994)
De #Woo-PingYuen
Avec #MichelleYeoh, #DonnieYen, #YuenKing-Tan
Genre #Action, #ArtsMartiaux, #Comédie, #Drame
https://www.senscritique.com/film/wing_chun/436493

#Cinéma #Film #Chef_d_œuvre #Luchino_Visconti #Visconti #Version_Française #drame #guerre #filmadh
Disponible sur demande en MP

LES DAMNÉS ###

Acteurs principaux

Dirk Bogarde
Ingrid Thulin
Helmut Berger

Italie, Allemagne de l'Ouest
Genre Drame, guerre
Durée 156 min
Sortie 1969

Trilogie allemande
.octobre 1969 : Les Damnés (La caduta degli dei) ;
.mars 1971 : Mort à Venise (Morte a Venezia) ;
.mars 1973 : Ludwig : Le Crépuscule des dieux (Ludwig).

Les Damnés (La caduta degli dei) est un film germano-italien réalisé par Luchino Visconti, sorti en 1969. Le titre italien fait référence à l'opéra de #Richard_Wagner #Le_Crépuscule_des_dieux ; le sous-titre « Götterdämmerung » est d'ailleurs utilisé en complément du titre italien original.

Ce film historique opulent dépeint la manière dont la famille d'industriels von Essenbeck tente de redresser ses comptes en collaborant avec les nationaux-socialistes, ce qui précipitera au contraire sa propre désintégration.

Ce premier volet particulièrement controversé de la trilogie allemande met en lumière les aspects obscènes du fascisme. Variation moderne de #Macbeth et étude de la #décadence , l'histoire révèle non seulement l'influence de #Wagner et de #Thomas_Mann , mais aussi la psychologie de #Dostoïevski .

Synopsis

L'avènement du #nazisme en #janvier #1933 inquiète l'aristocratique et puissante famille d'industriels von Essenbeck. La nuit de l'incendie du Reichstag (27 février 1933), le vieux baron Joachim, conservateur et opposé à Hitler, est assassiné. Le crime est imputé à Herbert Thalmann, un membre de la famille opposé aux nazis, qui doit fuir à l'étranger. Friedrich Bruckmann, un cadre de l'entreprise, carriériste d'origine modeste, devient le patron des aciéries, avec le soutien de Sophie, la veuve du fils aîné de Joachim, mort pendant la Première Guerre mondiale, dont il est l'amant. Konstantin von Essenbeck, le second fils de Joachim, membre des SA, est vice-président. Une lutte pour le pouvoir commence entre Friedrich et Konstantin.

Un cousin officier SS, Aschenbach, intrigue en sous-main pour contrôler l'entreprise, afin qu'elle s'oriente davantage vers la production d'armes et serve les intérêts du régime nazi.

Lors de la nuit des Longs Couteaux (29/30 juin 1934), Konstantin est tué par Friedrich. Les filles et l'épouse de Herbert Thalmann sont envoyées au camp de concentration de Dachau, où cette dernière meurt. Herbert revient en Allemagne et se livre à la Gestapo, en échange de la libération de ses filles.

Martin von Essenbeck, petit-fils du baron Joachim, fils de Sophie et seul héritier de l'entreprise, est manipulé par Aschenbach qui le pousse à rejoindre la SS. Martin est un déviant sexuel avec des tendances pédophiles, ce qui donne à Aschenbach un levier pour le manœuvrer, après le suicide d'une fillette juive que Martin harcelait. Longtemps sous la coupe de sa mère, Martin se révolte contre elle et la viole. Friedrich Bruckmann épouse Sophie. Juste après la cérémonie, Martin leur donne du poison pour qu'ils se suicident. Ce qu'ils font. Par l'intermédiaire de Martin, le régime nazi a désormais un contrôle complet sur l'entreprise.

Avec ce film, Visconti faisait allusion à l'implication dans le nazisme de la dynastie Krupp (de), des industriels de la sidérurgie à Essen, dans la Ruhr).

Avec Les Damnés, Visconti voulait créer un Macbeth moderne et montrer l'influence destructrice du capital dénoncée par Wagner4. L'état des lieux prouve selon lui que les « dieux » se mêlent des affaires des « hommes » avec l'instrument de pouvoir qu'est l'argent, « de la même manière que les divinités païennes ou les héros de Wagner ». Leurs usines seraient les « temples de leur culte »5. Selon Helmut Berger, Visconti avait l'intention de réaliser « une transposition moderne des Buddenbrook ».

Outre les emprunts à Shakespeare, Richard Wagner et Thomas Mann, le film laisse également transparaître l'influence de Dostoïevski, sur lequel Visconti s'était déjà appuyé dans son drame social Rocco et ses frères. La scène dans laquelle la jeune fille juive abusée se pend est inspirée du roman Les Démons. Dans cette œuvre sombre qui n'a été publiée qu'à titre posthume, Stavroguine avoue avoir séduit une jeune fille qui s'est ensuite pendue.

Le personnage de Martin von Essenbeck a les traits d'Arndt von Bohlen und Halbach (de) qui, en 1967, renonça à son héritage d'au moins 2,5 milliards de Deutsche Mark et reçut à la place une allocation relativement modeste de 2 millions de Deutsche Mark par an ainsi que d'autres fonds complémentaires, permettant ainsi la création de la fondation Alfried Krupp von Bohlen und Halbach. Le fils unique du grand industriel et compagnon de route des nazis Alfried Krupp von Bohlen und Halbach était homosexuel, se soumettait à de nombreuses opérations de chirurgie esthétique et son style de vie extravagant semblait peu adapté à la direction d'une entreprise aussi importante que Friedrich Krupp AG en tant que propriétaire unique.

Visconti a déjà dû essuyer deux revers au cours de la phase préparatoire. Tout d'abord, il n'a pas pu imposer le titre « Götterdämmerung », car les distributeurs américains l'ont rejeté et ont insisté pour titrer Les Damnés à la place. Ensuite, il ne lui a pas été possible d'utiliser la musique de Gustav Mahler dès ce premier volet de la trilogie. Il dut s'accommoder de la musique d'accompagnement du compositeur français #Maurice_Jarre, jugée trop pesante, ce qui le contraria beaucoup.

Critiques de Les Damnés ¨¨Sens Critique**

#Cinéma #Sabotage #Ecologie #France #Islande #Ukraine #Film #L_Eldorado #Sens_Critique

Woman at War
Film de Benedikt Erlingsson · 1 h 40 min · 4 juillet 2018 (France)
Genres : #Comédie #Drame #Policier

Fiche technique

Halla, la cinquantaine, déclare la #guerre à l’#industrie locale de l’#aluminium , qui défigure son pays. Elle prend tous les risques pour protéger les Hautes Terres d’Islande… Mais la situation pourrait changer avec l’arrivée inattendue d’une petite orpheline dans sa vie…

https://www.senscritique.com/film/woman_at_war/32119862

La #Voiture #Electrique : #Drame du XXIè siècle - #Voitures & #Ingénierie

" #Argentine, 4 juillet 2023. Plusieurs milliers de personnes se sont rassemblées pour #manifester leur #mécontentement.
Le #sujet : une #réforme de la #Constitution #locale permettant au #gouvernement #argentin de #réquisitionner arbitrairement leurs #terres dans le but d’étendre à loisir les #concessions accordées aux #exploitants #miniers.
L’objet du #conflit : le désormais hautement convoité #lithium.
Car il est peu de dire que ce #métal est aujourd’hui au centre de toutes les attentions.
C’est que les quantités de #minerai utilisé dans les #batteries des voitures #électriques sont phénoménales."

https://www.youtube.com/watch?v=CuljHgRH5zY
#politique #écologie #économie

#Italie #France #Allemagne #Littérature #Alberto_Moravia #Cinéma #Bernardo_Bertolucci #Film #Drame #Politique
Alberto Moravia est un auteur italien bien connu et réputé pour ses nombreux ouvrages, dont un nombre étonnant (33 !) portés au cinéma. Le cinéma est d'ailleurs présent dans #Le_Mépris (sans doute le plus célèbre), et dans #Moi_et_Lui (dialogue intérieur du narrateur et de son sexe qui le pousse à des comportements outrés pour réussir à réaliser son film).
D'autres thèmes sont récurrents dans son œuvre : la #littérature , la #culture , l'#intellectuel , la #guerre , le #communisme (qu'il adopte, tout en en étant rejeté ("Toi et Moi"), le #fascisme (qu'il dénonce, tout en y plongeant son héros ("le Conformiste"), les #femmes , l'#amour , le #sexe , le #couple , l' #homosexualité , et bien sûr l' #Italie. Autant de filtres à travers lesquels il observe et analyse son monde, la #bourgeoisie , et le rapport ambigu et rebelle qu'il entretien avec, mais plust souvent, contre elle.

Le Conformiste

Le roman
(GF Flammarion - Préface de #Gilles_de_VAN)

Publié en 1951, Le Conformiste d'Alberto Moravia est un roman qui détaille la vie et le désir de normalité de Marcello (Marcel), un fonctionnaire du gouvernement pendant la période fasciste italienne. Marcello passe tout le roman à la recherche de ce qu'il perçoit comme une vie normale - des activités normales, une apparence normale, des émotions normales, etc. Cependant, il confond normalité et conformité et, dans sa quête de conformité, étouffe ses émotions déjà refoulées. Lorsque le cours naturel de sa vie lui présente des dilemmes éthiques - la mission de trahir le professeur Quadri, son attirance pour les femmes autres que sa femme - il est mal préparé à y faire face. Moravia suggère également un lien entre la répression sexuelle et le fascisme.

Le film

Adaptation cinématographique de #Bernardo_Bertolucci en 1970, avec #Jean_Louis_Trintignan dans le rôle de Marcello.
Le film est une analyse d'une adhésion au fascisme motivée par des ressorts intimes et psychologiques : un attouchement homosexuel subi et un meurtre que crois avoir commis un enfant, Marcello Clerici. Il ne cessera de vouloir effacer ces traumatismes en tentant de se fondre dans une pseudo-normalité : en entrant au parti fasciste, en se mariant, en se conformant à ce qu'attendent la société italienne, l'Église et le régime de Mussolini. Bertolucci utilise le gigantisme glacé de l'architecture des bâtiments officiels, Paris quasi désert dans une lumière bleutée, l'inquiétante solitude d'une forêt glacée de Savoie. Et des moments de grâce, comme ce tango dansé par S. Sandrelli et D. Sanda dans une guinguette des bords de Seine.s
5 Raisons de voir Le Conformiste de Bertolucci
Fiche technique
Titre : Le Conformiste
Titre original : Il conformista
Réalisation : Bernardo Bertolucci
Assistant réalisateur : Alain Bonnot et Aldo Lado
Scénario : Bernardo Bertolucci, adapté du roman d'Alberto Moravia
Photographie : Vittorio Storaro
Montage : Franco Arcalli
Musique : Georges Delerue

Distribution
Jean-Louis Trintignant : Marcello Clerici, fonctionnaire au Ministère de l'Intérieur
Stefania Sandrelli : Giulia, une petite bourgeoise qu'il épouse par conformisme
Gastone Moschin : Daniele Manganiello, l'agent fasciste collaborateur de Clerici
Enzo Tarascio : le professeur de philosophie Luca Quadri, un leader antifasciste exilé à Paris
Fosco Giachetti : le colonel fasciste
José Quaglio : Italo Montanari, le conférencier
Dominique Sanda : Anna Quadri, la jeune épouse du professeur
Pierre Clémenti : Lino Seminara, un chauffeur de maître
Milly : la mère de Marcello
Giuseppe Addobbati : le père de Marcello
Yvonne Sanson : la mère de Giulia
Benedetto Benedetti : le ministre fasciste
Gino Vagni Luca : le secrétaire
Christien Alegny : Raoul, un agent fasciste de Vintimille
Antonio Maestri : le prêtre

Récompenses et distinctions : Grand Prix de l’Union de la critique de cinéma (UCC)

Streaming : https://ok.ru/video/1971234867962
Avec un VPN, si un carré d'invite à s'inscrire à Vidéos on OK apparait, il suffit de rafraichir la page et le film repart depuis l'endroit où il était.

Pour terminer, une petite expérience de "conformisme" hallucinante !

#Film #Cinéma #France #Drame #Denis_Podalydès #Isabelle_Adjani

La Journée de la Jupe
Avec Denis Podalydès, Isabelle Adjani au mieux de sa forme (pluie de récompenses)

Sonia Bergerac, professeur dans un collège, est au bord de la dépression nerveuse depuis que son mari l'a quittée. Un matin, elle découvre une arme cachée dans le sac d'un élève. Elle s'en empare et, involontairement, tire sur l'un d'entre eux. Paniquée, elle prend la classe en otage...

https://www.blablastream.one/329526-la-journee-de-la-jupe.html (pour moi, lecteur "lien 3")

#Film #Cinéma #Guerre #Drame #Romance #chef_d_oeuvre
Après avoir lu le roman il y a déjà bien longtemps, bouleversant, le film, magnifique et très fidèle. Technique : cliquer sur le lien sans rien toucher ensuite, sinon on est “invité” à l’inscription… Dès que ça bloque sur l'invitation, recliquer sur le lien, on accède à la suite du film. Le son est parfois faible. Un hommage aux victimes de la Première Guerre mondiale en France.

Un long dimanche de fiançailles 2004 - 2h07’51"

Ce film est l’adaptation cinématographique du roman du même nom de #Sébastien_Japrisot.
Dans les tranchées de la Somme, pendant la Première Guerre mondiale, cinq soldats français sont accusés de s’être automutilés pour échapper à leur devoir. Condamnés à mort par une cour martiale, ils sont conduits jusqu’à un avant-poste nommé Bingo crépuscule1 et abandonnés à leur sort dans le no man’s land qui sépare les deux camps. Ils sont apparemment tous tués, soit durant la nuit qu’ils passent entre les lignes, soit durant l’attaque française à la baïonnette qui est lancée le lendemain et repoussée par les Allemands, avec de lourdes pertes parmi les attaquants. Parmi eux figure Manech, un jeune landais originaire de Capbreton (et considéré à tort comme breton), le fiancé de Mathilde, jeune romantique qui ne croit pas à la mort de son amoureux. S’il était mort, elle le saurait. Forte de cette intuition, elle mène son enquête et recueille peu à peu les indices qui vont l’amener à découvrir ce qui s’est passé ce jour-là à Bingo crépuscule. Utilisant des superstitions, elle est amenée à souffler sur la poussière qui voile cette affaire sombre et mystérieuse. Mathilde engage un détective privé, M. Germain Pire, qui l’aide dans ses recherches.
(…)
Bien que la majorité des acteurs soient français et l’ensemble des scènes tournées en France, cette coproduction a été jugée étrangère le 26 novembre 2004 en raison de la forte participation de la société américaine Warner Bros. aux frais de production, ce qui lui a fait perdre le droit à une future subvention du centre national de la cinématographie. Le film participa néanmoins aux César du cinéma dans la catégorie générale. Avec un coût de 45 millions d’euros, c’est l’un des films « français » les plus coûteux jamais produits. Wikipedia

Un.long.dimanche.de.fiancailles.Truefrench.DVDRip.XviD.AC3-LiberTeam-VF-Streaming-Film.com - 19 Oct 2016
https://ok.ru/video/94387440214

#Histoire non dite de la #Colonisation : la #France et l' #Arabisation de la #Numidie ( #Algérie ). - #lObservateur

Timeline et liste des sujets 👉
00:00:00 #SergueïKorolev : un cerveau au #Goulag
00:07:13 L’Algérie gagne son #indépendance sur une victoire #politique
00:11:54 L’Algérie ce n’était pas Apocalypse now
00:16:17 Les #massacres de #Sétif et de #Galma, Mai 1945
00:22:16 Le #général #Bugeaud et la politique de le terre brûlée

00:29:56 #Emir #Abd-El-Kader : un #chef de #guerre #soufi
00:33:20 La France et l’Arabisation de la Numidie
00:40:38 L’ #opportunisme #Arabo-musulman en #Afrique du nord
00:50:57 Les raisons objectives pour lesquelles je dis que : le #FLN a fait de la merde
00:57:21 Le #drame #économique #algérien

https://www.youtube.com/watch?v=7d7M-18gdOs
#AlgérieetlaFrance #apocalypsenow #HistoireColonisationAlgérie

#Immigration, le dessous des cartes - #UnionPopulaireRépublicaine

Dans cette #vidéo, #FrançoisAsselineau démonte tous les #narratifs sur l’immigration imposés par les #gouvernements, les #ONG et les #médias de l' #oligarchie.
Ceux qui nous présentent l’ #ImmigrationClandestine comme un #drame inéluctable et subi mentent car ils savent qu'elle est #organisée et même #financée par des #structures qui ont pignon sur rue en #France.

#SOS #Méditerranée à l' #origine de l' #opération #OceanViking, qui reçoit des #financements des #pouvoirs #publics #français - mais pas que -, en est un exemple flagrant.
L’immigration #clandestine est certes lourde de #drames #humains car elle cause de nombreuses #victimes, prive les #pays du #Sud d’une partie de leur #jeunesse et attise un #ressentiment #anti-immigrés dans les pays du #Nord.

Mais à qui la faute ?

La faute en revient d'abord à ceux qui se sont fait une #spécialité de ce #nouveau #trafic d' #êtres #humains entre l' #Afrique et l' #Europe.

Elle en revient aussi aux #contraintes #bruxelloises qui imposent à la France de #payer des #sommes #exorbitantes à #Bruxelles et aux pays de l' #Est, sans bénéfice pour nous et dont une petite partie seulement suffirait à développer une nouvelle #relation avec les pays #africains, permettant de #stabiliser leur #population chez eux.

Entre la " #Construction #européenne" et une nouvelle relation avec les pays africains, #équilibrée et fondée sur la #coopération, la France doit choisir.

Les différents chapitres de cette vidéo sont :
0:00 - Introduction
01:34 - Les #mensonges sur les flux non maîtrisés de #migrants #clandestins
06:00 - Les #transports de migrants vers l’ #Europe s’opposent aux #Droits de l’ #Homme
08:16 - #SOS #Méditerranée, financée par des #fonds #publics, bafoue la #loi.
13:00 - La France se retrouve sans #défense face à l’immigration clandestine
13:55 - L’ #hypocrisie de l’ #OQTF
17:17 - #Espace #Schengen : un État sans #frontières peut-il contrôler ses flux #migratoires ?
19:28 - L’impéritie des #gouvernements français successifs et de leurs oppositions face à l’ #avenir du #monde
22:46 - La #situation #explosive à #Mayotte
24:15 - Il faut aider les pays d’Afrique pour #endiguer les vagues d’immigration #malheureuse
28:06 - Il faut rétablir des relations d’État à État avec les pays d'Afrique, mutuellement respectueuses et équilibrées
29:12 - Il faut réorienter vers l’Afrique des milliards d’ #euros que la France verse à l’ #UE et à l’ #Ukraine en pure perte
33:46 - L’ #Émir du #Qatar financerait l’immigration clandestine à Mayotte
35:54 - Qui sont ceux qui déstabilisent les pays #occidentaux en finançant l’immigration clandestine ?
36:25 - Conclusion, ce qu’il faut faire avant qu’il ne soit trop tard

https://www.youtube.com/watch?v=pMqDSXlToXI
#politique #économie

Chronique film :

Elvis de John Carpenter (avec Kurt Russell, Shelley Winters, Bing Russell, Robert Gray, Season Hubley, Pat Hingle, Melody Anderson, Ed Begley Jr., James Canning, Charles Cyphers, Peter Hobbs…) 1979

https://www.nawakulture.fr/critiques-films/dvd-bluray/9266-elvis-de-john-carpenter-avec-kurt-russell-shelley-winters-bing-russell-robert-gray-season-hubley-pat-hingle-melody-anderson-ed-begley-jr-james-canning-charles-cyphers-peter-hobbs-1979

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Chronique DVD :

Le Parrain, 2ᵉ partie de Francis Ford Coppola (avec Al Pacino, Robert Duvall, Diane Keaton, Robert De Niro, John Cazale, Talia Shire, Lee Strasberg, Michael V. Gazzo, G.D. Spradlin, Richard Bright, Gastone Moschin…) 1974

https://www.nawakulture.fr/critiques-films/dvd-bluray/9207-le-parrain-2-partie-de-francis-ford-coppola-avec-al-pacino-robert-duvall-diane-keaton-robert-de-niro-john-cazale-talia-shire-lee-strasberg-michael-v-gazzo-g-d-spradlin-richard-bright-gastone-moschin-1974

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